TEODORO-GALLO Y SU GALLINERO

En tiempos pasados al salir de nuestro quehacer cotidiano nos cruzábamos con un joven de buen ver, limpio, bien trajeado que andaba con silla de ruedas....¡al pobre le faltaba una pierna!...hombre uno se compadece de esa desgracia y se le encoje el alma...así que alargábamos la mano al monedero y siempre le caían unas monedas...yo algo menos porque...esa intuición que tenemos los Gallos...no me daba a mi por dar mucho...tampoco tengo tanto...pero mi compañero mas "creyente" que el Papa, le largaba en aquellas fechas los 20 duros y hasta los 40 a veces...y es que el pajolero cojo con el pantalón enrollado encima de la silla ortopédica lo pedía con una gracia sevillana que no había Dios que no le diera..eso sí, era todo un experto en sortear a las personas por esa calle peatonal...giraba como un remolino...total que un día la compasión de mi compañero (que no tiene límites), le soltó 500 pesetas de aquellas fechas...casi se desmaya el cojo y le besó hasta la mano...reía a carcajadas el cojo y mi compañero no queriendo que nadie se enterara de su buena acción....le preguntó:

-¿Cómo fue hijo?...aludiendo a la pierna que le faltaba.

-Fui a Madrid a ver al Sevilla y me caí en la vía del Metro y me cortó la pierna.

-¡Vaya hombre que desgracia! ¿no tienes ninguna pensión?...

-No yo era muy joven, no había trabajado nunca y ahora se me ha muerto mi padre y tengo a mi madre y tres hermanos que tengo que mantener (medio llorando)...y yo no estoy bueno desde el accidente...cualquier día....por eso pido....¡muchas gracias!...

Y el cojo quería largarse no fuese que mi compañero se arrepentirse de haberle dado 500 pesetas....

El compañero todo compasivo al día siguiente contó a los demás el caso y que lo mejor era ver como le podían arreglar una pensión No contributiva y entre todos hicimos una colecto para darsela al "cojo".

El día siguiente fuimos a su encuentro tres compañeros para hacerle entrega de una respetable cantidad recaudada...pero el joven no estaba...esperamos un rato...no apareció, ni aquel día ni al siguiente....y como pasaron  los dias y no lo vimos mas pues devolvimos el dinero a los compañeros que colaboraron.

Todo eran conjeturas: se ha muerto, estará en el hospital, lo habrán atracado....nada...y pasó el tiempo y nos olvidamos de él.

Habrían pasado unos siete u ocho meses, quedamos en visitar una exposición de cuadros de una buena amiga en la calle San José de Sevilla y mi compañero y amigo me acompañó, una vez vista la exposición de cuadros nos fuimos a tomar unas copitas con tapas por algunos bares de la zona...fritos de calamares, tortillitas de bacalao...y en aquel mostrador charlando se nos fueron las horas...entraban y salian gentes y yo mirando a mi compañero explicándole algo de interés cuando se acomoda detrás de él un hombre, le miro y no salía de mi asombro..¡nuestro cojo!...como los Gallos no podemos quedarnos callados canté mas que la gallina y le dije:

-¿Tu no estabas cojo?

¡Joder como corría el cojo!....y no tuve mas remedio que gritar ¡milagro...milagro!..pero al mismo tiempo que venga un guardia..... un guardia...un guardia!...el tió cogió San José arriba y creo que llegó a la Alfalfa en medio segundo..¡ay que ver los milagros que hace el Señor!....pero no os quiero decir la cara de "huevo" de mi compañero...creo que desde entonces no le encaja lmandibula de abajo...lo juro se quedó con la boca abierta de tal forma al ver el milagro que aun no se ha repuesto.

Con razón el insigne Cervantes llamó a Sevilla "La corte de los milagros" en su famosa obra "Rinconete y Cortadillo".

¡Como han cambiado los tiempos!

Recordamos nuestros años infantiles donde el frio nos atenazaba el cuerpo y solo con los pantalones cortos y si acaso unas medias de lana mala, pero ninguno podíamos decir que hacía frío al profesor porque enseguida se nos quitaba ¿cómo?, sencillamente te mandaban dar diez vueltas al patio del colegio, con lo que el calor estaba asegurado.

Tampoco podíamos ir a nuestros padres a llorar por el frío porque ellos lo habían pasado mucho peor...ahora es diferente, si los tiernos infantes no tienen calefacción en la escuela, los padres se presentan a llamar la atención del director del centro y algunos hasta recibe una paliza, según las zonas que se trate.

Esta mañana cambiando impresiones con una buena amiga sobre el tema, nos contaba que ella era oriunda de la sierra norte de Sevilla, donde las temperaturas bajan en pleno invierno hasta 3º bajo 0 y entonces los padres en aquellas fechas consiguieron que los colegiales portaran una especie de anafe portátil con carbones encendidos en la parte inferior y la comida encima, con lo que cumplía dos funciones: mantener caliente la comida y calentar al menos las piernas del niño o niña.

Pero ahora o tenemos calefacción central en los colegios o montamos la Dios en Cristo y no digamos nada si este sistema se estropea, entonces la integridad de los docentes peligra rápidamentey lo mismo ocurre nada mas que comienza los primeros días de calor.

Todo esto forma parte de la comodidad de los tiempos modernos...pero ¡cuanto hemos sufrido los colegiales antiguos!

Sevilla siempre ha tenido el río Guadalquivir por medio, río que desde la antigüedad ha dado muchos quebraderos de cabeza a los sevillanos, aunque en estos últimos años el hombre y su técnica han dominado las aguas bravas de un río grande y traicionero, que aunque llegando a esta ciudad discurra por el llano local se enfurece y saca sus infulas de mar...un río que en las subias de la pleamar en Sanlucar de Barrameda se atreve a tener sal entre sus aguas y sube y baja la marea como en la costa.

Sevilla y Triana siempre han estado separadas por el río y siempre han tenido necesidad de comunicarse por razones administrativas y comerciales...el "arrabal" mas famoso del mundo que de él toman los nombres varios barrios de España e incluso algunas localidades de México, siempre quiso acercarse a su "hermana" Sevilla, tal es que nuestras abuelas cuando iban a cualquier compra decían: "Mañana voy a Sevilla", tenían muy arraigada la separación...por eso se facilitaron las comunicaciones: Primero fue el Puente de Barcas, en tiempos de los almohades, donde hoy está el Puente de Isabel II popularmente llamado Puente de Triana...y en el siglo XVIII desapareció aquel famosos e histórico puente de barcas y fue sustituido por el que ahora tenemos de esbelta figura hermano de otro igual en la ciudad de París.

Mas tarde cuando la ciudad de Sevilla se comunicaba ya por ferrocarril con Huelva, tuvieron que construir el puente para pasar por él las vías del tren (es que se ve en primer lugar) y seguidamente el puente llamado por los trianeros el de "Tablas" ya que se andaba por las tablas atravesadas que cumplía la función de "Pasadera del Agua" por debajo de los tablones para los peatones pasaban grandes tuberías de agua que traían de los pantanos cercanos el agua a la ciudad, olvidando ya la traida de aguas de los Caños de Carmona que tanto ayudó a paliar la sed dde los sevillanos.

Otro puente que se construyó en plena era industrial fue el de San Telmo (con su parte central se elevaba para permitir el paso de los barcos) , su nombre lo toma porque está justo al Palacio de San Telmo y que llegó al Puerto Camaronero, en cuyo Palacio lugar donde radicó la segunda corte española en tiempos de Isabel II, el Duque de Montpensier con su muchisimos hijos, los cuales todos murieron siendo jóvenes, incluida María de las Mercedes que llegó a ser reina de España, esposa de Alfonso XII.

Mas tarde ya en pleno siglo XX, se construyó el Puente de Alfonso XIII, por haberlo inagurado el monarca Borbón para la Exposición de 1929, un monstruo de hierro que permitía al paso de camiones y toda clase de vehículos, además del tren al puerto de Sevilla y a la Base Aerea de Aviación de Tablada y tambien en su parte central este puente se elevaba para el paso de los barcos en su entrada al Puerto de Nueva York del río Guadalquivir.

¿Qué nos queda de aquellos puentes?

Los desvios para Expo´92 hicieron que el puente del ferrocarril ya quedase sin servicio y se demolió...la Pasadera del Agua o puente de tablas, ya se había demolido mucho antes...y a punto estuvieron en los años 60 del siglo pasado de demoler el Puente de Triana y hacer un adefesio moderno, pero los sevillanos nos movimos con prontitud y quejas y el entonces Jefe del Estado, Francisco Franco, ordenó su consolidación y remodelación y siguió igual que en el siglo XVIII.

El Puente de San Telmo se quedó con su calzada fija y desapareció el puente de Alfonso XIII que fue desmontado y "decían" que lo colacarían (cosa que no han  hecho) en las inmediaciones de la barriada de San Jerónimo para conectar Sevilla con Camas.

Para la Expo´92, se construyeron los siguientes puentes:

El llamado de "El Alamillo", con  su esbelta figura, el de la Barqueta donacion de Mpfre, la pasarela cercana a la Cartuja y el Puente del Cristo de la Expiración, al estar su capilla cercana a él, construido en el mismo lugar de la pasadera del agua y justo ahí donde ponemos una señal en rojo vio la luz un Gallo picotón con muy mala milk.

Puentes que nada tienen que ver con la época incipiente indutrial que existía en Sevilla y que poco a poco los distintos gobiernos se lo han ido entregando, por amiguismo o "relaciones públicas" a otras ciudades españolas desmantelando la insdustria andaluza.

El del Cristo de la Expiración "El Cachorro", hace de comunicación con las autovías que van a Extramadura y a Huelva camino de Portugal.

Pastora nació de un matrimonio gitano de tradición cantaora, su padre fue Francisco Pavón Cruz, conocido como "El Paiti", natural del Viso del Alcor, su madre fue Pastora Cruz natural de Arahal, y sus dos hermanos Tomás Pavón y Arturo Pavón, también cantaores.

A los ocho años realizó su primera actuación pública, cuando fue contratada en una caseta de la Feria de Sevilla para sustituir a su hermano mayor.

En 1901 debutó en Madrid, en el Café del Brillante, donde conoció a Ignacio Zuloaga que la convenció para actuar en Bilbao en el Café de las Columnas.

A partir de entonces comenzó a conocérsela como La Niña de los Peines por unos tangos que interpretaba frecuentemente y que sin embargo jamás grabó en disco a pesar de las insistencias de las casas discográficas:

"Péinate tú con mis peines, que mis peines son de azúcar, quien con mis peines se peina, hasta los dedos se chupa. Péinate tú con mis peines, mis peines son de canela, la gachí que se peina con mis peines, canela lleva de veras."

En junio de 1922 participó como miembro del jurado en el Concurso de Cante Jondo, celebrado en Granada, en el que el gran Antonio Chacón ofició como presidente.

Fue amiga de Manuel de Falla, Julio Romero de Torres, que la pintó en uno de sus lienzos y Federico García Lorca a quien conoció en casa de La Argentinita. Lorca la citó poéticamente en sus escritos. «Jugaba con su voz de sombra, con su voz de estaño fundido, con su voz cubierta de musgo».

Viajó por toda la geografía española compartiendo escenario con los artistas flamencos más famosos del momento, entre ellos los cantaores Manolo Caracol, Pepe Marchena y Antonio Chacón, o los guitarristas Ramón Montoya y Melchor de Marchena entre otros muchos.

Poseedora de una gran inteligencia natural a pesar de carecer de cualquier tipo de estudio, profetizó ya en 1934 el cambio en los gustos del público: «No me puedo quejar del público, pero veo que el cante va por mal camino. A la gente ahora no le gusta más que el cante malo».

Tras el paréntesis de la guerra civil continuó su actividad con diversos espectáculos como Las calles de Cádiz de Concha Piquer o España y su cantaora que se estrenó en Sevilla con gran éxito.

En 1961 se le rindió un homenaje nacional en Córdoba con la participación entre otros de Antonio Mairena y Juan Talega.

En 1968 fue inaugurado un monumento en su honor, situado en la Alameda de Hércules (Sevilla), obra del escultor Antonio Illanes. Más tarde se realizó otro como reconocimiento de la ciudad de Arahal, localidad a la que estuvo vinculada por su madre.

Falleció en Sevilla el 26 de noviembre de 1969, poco después que su marido el también cantaor Pepe Pinto.

El Gallo siempre vio a Pastora como el sumun del cante, donde los duendes saltaban por su garganta...aun la recuerda en las madrugadas del Viernes Santo, esperando a las cofradías de la "madrugá", sentada ante el Bar Pinto, hoy una Administracción de Lotería propiedad de un familiar.

La mas grande las cantaoras nacida en Andalucía, no era mujer de teatro, era mas bien de reuniones flamencas, de tablaos pequeños....era el genio hecho cante...la garganta de profundas raices y bellos matices....Pastora estará cantando en los cielos los villancicos de plata....

Pepe Pinto murió y ella sin enterarse, no se lo dijeron, pero algo notó en su vida que murió poco despues.

El nombre Pastora Pavón, Niña de los peines, ha sido cantado por muchas artistas, sin ir mas lejos por la sin par Gracia Montes...y por muchos poetas que han dejado su nombre para posterioridad...porque decir La Niña de los Peines...es decir cante, es decir opera flamenca...es citar al duende...ver los toreros en la plaza...el agua correr por la garganta...la lluvia fría del invierno....los colores del mar por Cádiz.

Tengo unos amigos míos

en el Barrio de la Viña,

que quieren hacer un monumento

que diga Maria Pastor.

Pero que mira, que mira,

que gracia mas grande

que tienen mi Cai,,,,,,,,,

En Sevilla, cuna del cante, de siempre han existido y existen muchas academias de cante y baile, de ellas han salido muchos y famosos artistas....Rosario, el Gran Antonio Soler...La Jurado, etc...

En los años 50 del siglo pasado proliferaron muchas academias, las mas famosas fueron la Escuela de Danza de Ángel Pericet, Enrique "El cojo", Realito y sobre todo la de una joven maestra pianista, Adelita Domingo, la cual abrió su primera academia en el mismísimo Teatro San Fernando, donde nació en un camerino, por encontrarse de casualidad allí la madre, ya que su abuelo era el conserje de aquel teatro tan famoso por donde todos los artistas españoles pasaron en el siglo anterior, muy pequeña aprendió la carrera de música, piano y baile con La Malena, porque como ella dice: para el cante no está dotada, pero si para enseñarlo. (aquí la podemos ver con su marido en el Rocio, rodada de alumnos).

A la academia de Adelita Domingo fueron llegando las principiantes: Paquita Rico, Lolita Sevilla, Lolita Arispón la primera alumna, Rocio Jurado, Gracia Montes, Juanita Reina, Conchita Bautista, Marifé, Matilde Coral, hoy maestra de baile también, Mikaela...bellisima y malograda mujer etc... y en la nueva ola Milagros Mengibar o Cristina Hoyos...etc...etc, y tambien pululaba cierto gallo galleando por aquellos lares. 

En aquella Academia se aprendia a cantar y a bailar, el arte lo ponía cada cual...pero era una cantera de artistas que sabían estar en un escenario como los grandes artistas, porque aprendían desde el segundo día que estaban dando clases...En el mismo teatro había una compañía de niños precoces en el baile y en el cante...todos tenían que hacer de todo, bailar, cantar, avisar, presentar, dirigir....aquella compañía infantil era como "Fama" y se llamaba  Galas Juveniles..allí se forjaban artistas de los mejores....allí las madres de los artistas esperaban horas y horas de ensayos, tal vez soñando que sus hijos o hijas los descubriera un procer tuvieran la suerte de Joselito o Marisol...unos continuaron, ...otros lo dejaron, unos fueron famosos, otros no.....porque los destinos de cada cual nadie sabe por donde caminan. La academia, cuando se destruyó el mejor teatro de España y fue sustituido por un gran almacen de ropas baratas, un edificio indigno del centro de Sevilla, se marchó a la calle Jesús del Gran Poder y posteriormente a la Alameda de Hercules donde sigue. ya que la "profesora" sigue en la brecha, aunque retirada, pero que reune los sábados a muchos y buenos artistas que no fueron famosos y se canta COPLA, con mayúsculas, también se baila, a veces aparece un famosisimo, pero todos allí son iguales..."sus niños" se toman unas cañitas y se recuerdan tiempos mejores..."las noches del cante de la Academia de Adelita"

La maestra Adelita, siempre ha estado orgullosa de sus niños y niñás, porque dice que aunque no se hayan dedicado al teatro o al arte, se pueden presentar en cualquier escenario de España que triunfarían muy por encima de muchos que creen que son estrellas, porque estas estrellas son auténticas, no les quitaba su arte, no aprendían mas que las técnicas, pero cada cual expresaba lo que sentía y lo que traían ya de por si mismos, solo los pulía y los impulsaba.

Por esa academia han pasado muchas generaciones, tantas que algunos ya están hasta jubilados, pero todos conservan el sello del artista sevillano, cada cual en su faceta: Baile, cante flamenco, copla, zarzuela...etc...artistas que son y que no quisieron o no pudieron seguir, otras necesidades y otros tiempos, otros siguieron y son famosos, otros no, han hecho de su arte su medio de vida.

Recuerda este Gallo en su viaje de bodas en el año 1966 que estando en Valencia ¡cómo no! fue a un tablao flamenco y una pareja de artistas: Paco Fabra y su mujer, estaban en el cuadro y él salió a la pista, y no le recordábamos...tan cambiados.....y nos dedicaron el número...para final ya liamos la "gorda" y bailamos sevillanas confundidos artistas y reciencasados....por eso el artista que estudia y sale de esa academia de Adelita Domingo, siempre es artista.

MAGDALENA SEDA LORETO, bailaora gitana, conocida en el mundo entero con el nombre artístico de LA MALENA, nació en Jerez de la Frontera (Cádiz), en el año de 1877 y murió en Sevilla, 1956. Era sobrina de La Chorrúa, de quien aprendió sus primeros pasos. Fue una bailaora muy afín a la Macarrona, ya que tuvo una carrera muy similar, pasando primero por cafés cantantes para terminar con la Argentinita. En 1911 hizo su primer gran viaje a Rusia con la compañía del Maestro Realito. En los años 40 trabajó para Concha Piquer, y después encabezó un cuadro flamenco para el Casino de la Exposición de Sevilla llamado "Malena y sus gitanas". Llegó a bailar en los primeros festivales de los 50, como lo demuestra una fotografía en la que aparece abrazando a Antonio Ruiz Soler. Sin embargo, pese a su gran éxito, el bailarín tuvo que contemplar cómo la artista terminaba sus días vendiendo pipas y chucherías en un puesto de la Alameda de Hércules, sumida en la pobreza y el olvido.

Perteneció a una familia gitana de reconocida tradición flamenca. Era sobrina de La Chorrúa, de quien aprendió a colocar los brazos con aquellas insuperables gracia y elegancia. Su hermano Gaspar fue el padre de Manolita la Bonita, bailaora también y madre de Eduardo, el guitarrista. Éste era, pues, sobrino nieto de la Malena, a quien adoraba porque vivió con ella hasta que se casó. Sabemos que la Malena siguió más o menos en paralelo los mismos pasos artísticos que la Macarrona. Es decir, cafés cantantes, teatro, viajes al extranjero, Las calles de Cádiz con La Argentinita... En 1911 viajó a la Rusia de los zares en una compañía del Maestro Realito. En los años 40 formó parte de la compañía de Concha Piquer, y más tarde lideró ella un cuadro flamenco para el Casino de la Exposición de Sevilla al que llamó Malena y sus gitanas. Alcanzó a actuar en los Festivales de España, en los primeros años 50, de lo que hay testimonio gráfico en una fotografía en que el bailarín/bailaor Antonio la abraza emocionado. En uno de esos festivales, celebrado en Sevilla, bailó por última vez en público la Malena, quien pidió a José Acosta que le cantara el mirabrás. Cuatro guitarristas hicieron la música para el baile profundo de la octogenaria bailaora.

Los y las artistas antiguas no ganaban dinero aun cuando fuesen muy famosos...No había galas como hoy de 4000 euros, no había televisión, a veces se conformaban con ganar unas pesetas en una fiesta de señoritos, para los que bailaban entre humo, vino y desprecios.

Cuando la Malena ya no podía mas con su cuerpo, mas o menos a la edad del Gallo, se retiró y ante la indigencia y muchas cosas, algunas personas hiciron lo posible para que  abriese un puesto de chucherias, ahí el Maestro Realito estuvo ágil, ya que su academia estaba en la misma Alameda en la esquina de Amor de Dios...allí muchos chicos y chicas se formaron como artistas, el mismo Antonio Soler, que se subía a la ventana de la academia para ver bailar y cantar a las muchas figuras que por aquel lugar pasaron.
 

Nació en la segunda mitad del siglo XIX. En cuanto al lugar de nacimiento no hay duda que fue en Moguer, tal como coinciden todos los autores, y como ella misma reflejó en una de sus canciones:

Moguereña soy, señores,y lo llevo mucho a gala
porque en todas la naciones la Parrala es la que gana.

Sus primeros pasos en el cante los dio en un café cantante existente en la Plaza del Marques de Moguer, pero donde aprendió los secretos del cante, y consiguió la fama fue en el café "Silverio" de Sevilla. También obtuvo gran fama en Granada, donde, en 1884, actuó una larga temporada en el café cantante "de la plaza de la Marina", junto a la Macarrona y otros conocidos artistas.

Estuvo casada con el guitarrista Paco el de Lucena, considerado por Molina y Antonio Mairena como uno de los principales maestros de la guitarra andaluza del siglo XX. Con el actuó por toda España y París en 1880. Dolores murió en Sevilla, el año 1915, después de musitar su última siguiriya, en brazos de su amigo y compañero Fernando el de Triana, quien afirmó que La Parrala era la cantaora "más general que se ha conocido hasta hoy".

Su hermana Trinidad La Parrala, con la que fue confundida en la famosa copla "La Parrala", triunfó igualmente en los cafés cantantes, en especial interpretando pregones aflamencados.